艺术的作文

时间:2025-06-10 09:34:49 艺术话题作文 我要投稿

(实用)艺术的作文

  无论在学习、工作或是生活中,大家一定都接触过作文吧,作文可分为小学作文、中学作文、大学作文(论文)。那么你有了解过作文吗?下面是小编为大家整理的艺术的作文8篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

(实用)艺术的作文

艺术的作文 篇1

  艺术品,是指人工制品而不是自然物,是精神产品而不是一般的物质产品。艺术品主要是意象思维的结晶,而不是抽象思维的成果。

  在我们家卧室的转折角有一个醒目的橙色南瓜。这个南瓜是我的婶婶送给奶奶,奶奶一直摆放在我的家中。这就是我喜欢的艺术品。这个南瓜直径大约是36厘米,顶端有一个大约4厘米的花把。一大片的橙色中,有一小点的绿色,整个搭配的非常协调,越看越像《灰姑娘》里的.南瓜马车!

  其实,这个南瓜是陶瓷的,重约3斤。它的表面非常的光滑,冰冰的,硬硬的,但是能让人爱不释手,就像捧着一个聚宝盆。那深绿色的花把有点透明,给人们想象的空间,同时也增添了几分活力。一个南瓜整体被分成了10份,真是十全十美呀!这个南瓜构造较为简单,跟农民伯伯种出的南瓜样子是一样的,色彩也不是特别鲜艳夺目,而是一般的橙色,让人感到自然和谐,生机盎然。这简单朴素的造型比镶着奇珍异宝的艺术品更有情趣。

  这个南瓜做的非常逼真,真像刚从蔓上摘下来的新鲜的南瓜!玻璃南瓜表面泛着亮光,在不开灯的情况下,把玻璃南瓜放在餐桌上,贪吃的人肯定很想冲上去咬一口。

  玻璃南瓜那朴素的颜色使我感受到了劳动人民的智慧;它的诞生是与玻璃陶艺工人那双勤劳的手分不开的。这个南瓜,为我家增添了很浓的艺术气息。

艺术的作文 篇2

  我家有好几件工艺品,但我最喜欢的是套娃。套娃是一个装一个的,它们的形状一样,而大小不一。 今天听老师说了,套娃有五个的、七个的、十个的`、十二个的,最多的还有十五个的。我的套娃只有五个。

  制作套娃要在春天的时候,把树砍下,把皮剥掉,然后放好长时间,有的甚至要放一两年,把水分蒸发掉才能做。如果要做十五个的,必须需要非常薄的木料。

  我的套娃外形是一个活泼可爱的小姑娘,一双炯炯有神的眼睛,一张色樱桃小嘴,笑得合不拢。她头戴着一个沙巾,穿着一条金黄色的裙子,里面还有一条粉色的小纱裙,上面有紫色的小花,好看极了。套娃就像妈妈和她的孩子,她们一个套一个,所以叫套娃。

  套娃象征着快乐,幸福,所以我很喜欢套娃。套娃是一个装着记忆的小娃娃,只要一打开这个套娃,我就会想起一些美好的事情。我的套娃是一个小公主,又像一个小天使。

  我喜爱我的套娃。

艺术的作文 篇3

  注:李力加,教育部国家《艺术课程标准》研制组核心成员、美术子课题负责人,教育部国家义务教育课程标准实验教科书《艺术》小学常务副主编、全国十大儿童美术教育家,现任绍兴文理学美术学院教授 绍兴文理学院艺术教育研究所副所长。

  作为美术教师,不得不思考,美术课堂教学对学生未来成长到底起到多大作用,是不是促进了学生的发展,很多人甚至包括我们艺术教师都不敢肯定的说,我们艺术课真正促进了学生艺术能力的发展。尽管我们艺术老师念念不忘技能教学,但毕业后的学生有几人还记得音乐、美术课上学的技能东西,就是问到我们的艺术课堂教学“对日后从事美术专业发展的,或者说属于美术专业方向的工作者来说,用处大不大呢?” 这个问题时,答案也是“根本就没有什么用”。

  作为美术教师,美术教育的“飘”这个问题,其实是我们现美术、音乐教学中长期存在的共性问题。大家都知道艺术教育对人的发展有作用,“但问题是,到底对什么人起作用?起到多大作用呢?”,这个问题李老师问的好,问到本质上了,音乐课同样也如此。通过这样的教育过程与反复的循环刺激,才能使一个学生真正得到发展。最终达到了使普通人的本质力量基本形成,那就是具备了“发现的眼睛”。实现了马克思的哲学观念“具有欣赏形式感的眼睛”,这才是人的本质力量。而且,马克思特别强调,只有自己具备了用自己的双脚走路的这样一种本质力量的时候,才是真正地具备了人的发展的本质力量。否则,就没有达到这样的目标,而只是在说空话。李老师主编的这本书给了我很多的启发,主要是以下三个方面。

  首先,李文章提出“教材内容上出现一些问题也属于正常现象”,将美术教科书中出现的问题推到“我国高中新课程改革的启动时间还比较短”上。的确,我国的美术教学改革起步比较短,但教科书中出现如此多的低级错误原因恐怕不是特定时期中的原因,教科书中很多常识性的硬伤,更不是我们“美术教学改革起步的时间比较短”所可以原谅的,其暴露出的问题是我们美术教科书的编委极不负责的态度和值得怀疑的专业水准。作为《艺术课程标准》研制组的核心成员的李先生花费大量的篇幅阐述“正确认识出现的问题”,力图为编委找到推卸责任的借口,只是对“无锡哪有瘦西湖,以及画家凡高的年龄问题等”认为是“比较明显的差错”。教科书存在的问题暴露后,作为编委对待问题教科书的态度-- “属于正常现象”,这无非更加深了美术教师、学生对不负责任的编辑、学者们素质的认识!

  其次,李先生提出当发现教材中内容方面的问题时“美术教师应具备的素养和能力”,要重新组织与建构教学“不把教材当‘圣经’”,并认为“这是一个基本合格的高中美术教师应具备的素养和能力”。仿佛美术教科书出现的问题并不重要,重要的是美术教师合不合格,有没有能力处理这一情况,将教科书编辑应负的责任推到美术教师身上。作为《艺术课程标准》美术子课题的负责人,我想李先生是知道美术教科书在当前美术教学改革中的重要性以及美术课堂教学的现状。笔者从事高中美术教学近20多年,深切地感受到新时期美术教育的巨大变化,更感受到美术教学改革给工作在美术教育一线的美术教师带来的压力,既要不断提高自身的业务,又要不断更新原有的教学观念。经过近几年频繁的教学探讨交流,多数美术教师的教学理念都有较大的提高,要努力探索发挥美术教育中的素质教育功能。

  美术教师的素质在近年虽有质的飞跃,但其成长刚刚起步,在有“本”可依阶段的美术教学尚在探索阶段,在美术教科书的权威性值得怀疑时,要求教师在问题教科书的基础上“重新组织与建构教学”, 这既是脱离实际环境的理论家、编委们的一种理论探讨与美好设想,更是推却自身责任的表现。李力加老师所提出的要求美术教师“重新组织与建构教学”,这在极个别优秀美术教师中、教学配套设施较全地区或许可以实施,但在全国实施以弥补教科书的不足,无非是自欺欺人。试问李老师,我们的编委、学者们的素养和能力姑且如此,要求美术教师能够“重新组织与建构教学”是否为时太早?在实际的教学中,由于教学设施、教学环境等基本教学条件决定在目前的美术教学中美术教科书仍是主要的教学依靠,教科书仍旧是美术教师实施课堂教学的主要内容。对于现行的连常识性知识都多处出错的美术教科书,显然是不能作为教学之“本”。 面对这样一本教科书,教师已不把教科书作“本”了,还呼吁“不把教材当‘圣经’”有何意义。

  第三,“将错就错”学会用教材。

  对这样一本错误百出的教科书,李先生别具匠心地为它设计一套应用方案--将错就错。“在美术教学中,如果发现自己所使用的教材在编写上出现这样或那样的问题时,美术教师可以按照教育现象学研究的方法,在备课前就对问题有了基本的认识,提前设计好一个教学情境,课堂教学活动中向学生提出这些问题,并引导学生以分组或个人的方式,展开讨论”,这样的.好处是“化问题为教学研究和新的学习方法”,还可以“推进普通高中学生对美术学习的兴趣点”、“引导高中学生自主地进行教材的编写与组织”、“而组织本次美术课堂教学活动的实践性记录和反思性文本,又可以成为这个美术教师美术教学研究的案例”,从中获得“一举多得的收益”。这样一本将扬州的瘦西湖划拨到无锡的教科书,在李先生的笔下倒成为一本为美术教师留下自主创作空间、受益无穷的好教材。试问李老师,当你在餐馆用餐,吃到一碗掺有泥沙的米饭时,餐馆向你解释泥沙有利于促进你的肠胃消化、有利于调节内分泌,你有何感想!

  问题教科书的出现,更多地暴露出美术教育在当下阶段所存在的问题,这其中有教材编写者的学术水准与责任心,教材审查环节的淡化、出版社责任编辑及校对的草率等。这些问题在我们认识到后,逐渐强化各个环节,都是可以避免的。问题的出现不可怕,可怕的是对待问题的态度。

  作为教育部《艺术课程标准》研制组核心成员、美术子课题负责人李力加老师对问题教科书的出现归结为“属于正常现象”,美术教师能否处理好问题教科书下的美术教学“涉及到基本合格的美术教师应具备的素养和能力”,将错就错运用问题教科书“一举多得”。实是让热衷美术教育事业的教育工作者伤心。我们反复强调美术教师加强自身的素养与能力,有谁来评定教科书的编写者素养与能力,又有谁来评定这些所谓教育专家的素养与能力!

艺术的作文 篇4

  一直以来,剪纸是我国民间艺术备受人们的青睐。在一个艳阳高照的日子,我们来到了城隍庙,采访了民间艺术家郭秀丽阿姨。提到郭阿姨,她可了不起啦,曾获得20xx年中华世纪坛“第二届华夏风韵剪纸艺术展”金奖,河南省第四届民间工艺美术博览会“金鼎奖”,还在20xx年应邀赴俄罗斯等国表演剪纸。

  郭阿姨热心地接受了我们的采访,并教我们剪团花。首先阿姨拿了一张正方形的纸,对折三下,成了一个八层的三角形。只见郭阿姨手中的剪刀在纸上游走着,动作是那样的娴熟。就在我们还在期待着阿姨继续剪下去的时候,她却放下剪刀,慢慢地打开,一个漂亮的团花就出现在我们的眼前,我们不由得发出赞叹声。我越看越激动,跃跃欲试。可当我拿着剪刀时,却不知道该从何处下手,简单的事情此时变得这么难。郭阿姨告诉我,剪团花时你尽管大胆去剪,每个人的构思都是很奇特的,剪出来的图案是独具风格的。在阿姨的鼓励下,我大胆地剪起来,剪好以后怎么看都是那样的难看。“打开来看一看。”阿姨提示道。我慢慢地打开,一个美丽的喇叭花展现在我的眼前,真的.没有想到是这么漂亮。

  随后我们欣赏了阿姨的剪纸作品,栩栩如生的十二生肖,调皮可爱的娃娃,姿态多样的蝴蝶,都让我惊叹不已。阿姨说,她小时候看到大人剪窗花,很感兴趣,于是也跟着大人学着,加上自己的努力,所以现在随手就能剪出各种各样的图案来。真是功夫不负有心人。她还告诉我们剪纸中用到的形状很简单,就是云纹形、锯齿纹、圆形、菱形、三角形、方形等,这些形状在剪的过程中互相结合穿插运用就可以组成与众不同的图案,真是太神奇了!她在城隍庙里传授剪纸就是让更多的人知道我们民间艺术,让更多的人喜欢剪纸。

  在我们的要求下,阿姨又现场剪了一只大公鸡。她一边讲解一边演示,从嘴巴剪起,鸡冠、身子、爪子、尾巴,剪刀如行云流水,一只公鸡就诞生了。然后在公鸡的身体上剪了一朵盛开的花朵进行装饰。终于完成了,展开是一对面对面鸣叫的公鸡,尾巴就像一堆火在燃烧。令我兴奋的是阿姨把它送给了我,我小心翼翼地夹在本子里保存起来了。

  采访结束后,我们都依依不舍,但通过这次采访让我们对剪纸有了一些了解,感受到了剪纸的魅力。

艺术的作文 篇5

  告诉大家一个好消息——我们学校要在执信中学举办艺术节啦!

  20xx年1月12日(星期四),我左手捧着粉红色的艺术节邀请函,右手握着给表演同学们加油鼓劲儿的荧光棒,怀着激动的心情踏进了执信中学的大门。

  当我随着人群走进执信中学的礼堂时,我看到了那一张张熟悉的面孔——我的同学们。他们每个人的脸上都洋溢着莫名的兴奋,可能是因为期盼已久的艺术节终于到来了吧!

  在校长的开场白后,我们的艺术节终于正式开始了!

  首先是一年级同学入少先队的'仪式。等三位高年级的同学把红艳艳的队旗升上去之后,开始宣誓。在宣誓时,同学们个个都神情专注,十分认真。然后,在大队辅导员的领导下,我们唱起了少先队队歌。

  这次艺术节的节目真可以说是五花八门,有唱歌的、跳舞的、朗诵的、合唱的、管乐的……看得我们目不暇接。节目一个比一个精彩,观众们大声鼓掌、喝彩。其中,我最喜欢的,是管乐了。

  管乐队的同学们演奏的是周杰伦的《菊花台》和《牛仔很忙》。同学们在演奏的时候专心,把这两首曲子吹得很好听。把他们平时练的本事展显得淋漓尽致。

  这么精彩的艺术节,你有没有错过呢?

艺术的作文 篇6

  来到巴黎的时候,已经是晚上了。夜光笼罩的巴黎显得十分美丽。尤其是埃菲尔铁塔更加光彩照人。

  早晨,我们吃了一顿美味的西式早餐后来到了卢浮宫。这可是世界艺术的中心呀。而导游告诉我们,卢浮宫其实就是拿破仑的贼窝。这里的珍贵的艺术品几乎都是拿破仑从别的国家抢来的。包括神秘微笑的`蒙娜莉莎和断臂的维纳斯。维纳斯从正面看是个美得让无数艺术家倾倒的女神,从反面看像一个虎背熊腰的男人。因为历史的原因,维纳斯的两条手臂断了。这么美的塑像,这么能让她没有胳膊呢?后来无论多厉害的雕刻家也无法把胳膊安放在恰到好处的地方。于是人们就不再修复她了,她就成了一个残缺的美的象征。

  午饭后,我们又来到了凡尔赛宫。这里是拿破仑当上皇帝后住的地方。这里有许多房间,有教堂、有舞厅,最著名的是国王卧室。这是皇帝入睡的地方,上面画着一幅画,画的是一群天神正在开会。接着我们又来到了埃菲尔铁塔。我们坐着电梯来到了楼顶,从塔顶往下看,就像童话中描绘的一样,近处有许多矮小的楼房,远处有几座高大的城堡,显得十分和谐。

艺术的作文 篇7

  艺术的魅力在于唤起,它能唤起人们内心深处的东西,因而会产生共鸣,发现平凡生活中的美,对生活产生美好的向往与憧憬。一个懂艺术的人,生命中总会出现与众不同的光彩,那便是艺术给我们带来的韵味。艺术之美,并非肉眼所见,必须用心灵去感受,这也是它并不易掌握的原因。

  在各种艺术形式中,我选择了画画。我想象力比较丰富,画作本黯淡无光,人的想象赐予它明亮。就这样,我便走上了属于我自己的“艺术”路。

  由于没有基础,所以我选择了素描。素描真是一个耐人寻味的画种。虽然只是一个个摆在桌子上的静物,毫无生命可言,但想用一条条线表达出物体的轮廓与层次,将明暗阴影对比表现出来,还真是不容易。第一次去上课,我便迷上了素描。面对一个个几何体,要细细去寻找它们之间的关系;仔细观察明暗部,慢慢去体会它们微妙的变化。将你所见所想,用一条条的线在微微发黄的素描纸上表达出来,这是多么有趣的事儿啊!

  然而,素描也是很枯燥和劳累的。面对着老师摆设的静物或是几何体、石膏像等,架着画板,坐马扎上,通常就是三四个小时,时常会把人弄得满头大汗,腰酸腿痛。不过我从未认为这是个苦差事。人在做自己喜欢的事时,往往是不知疲倦的。

  我也时常遇到困难。有一次,我画阴影时总是不能把明暗交界线体现出来,老师让我仔细观察,用心去体会。我按照老师的指导,认真地观察,细细地琢磨,慢慢地体会,半个小时过去了,终于开窍了。这也说明,艺术要靠心,靠眼。

  学素描之后,我真正的`“看见”了艺术之美。我的眼睛只是观察的工具,而心灵才是审美的关键。其实美,就在我们的身边,只需要我们去发现,去追求。

艺术的作文 篇8

  我们身边的艺术有很多很多。比如:。画绘、镂刻、染织、彩扎、童玩、器用、装饰造等等,还有一些甚至连我们都注意不到的小工艺品都是一个十分好的艺术品,今天,我就来讲一讲我们身边的艺术,是一项民间艺术,也是中国人的国粹,那就是——京剧。

  京剧用歌舞演绎故事,是包括文学、音乐、舞蹈、武术、美术、杂技等各艺术行类的综合体现。传统剧目约有一千三百出。它具有综合性、虚拟性、程式性三大艺术特征。京剧的行当有:“生、旦、净、丑”。京剧的四功五法分别是:“唱、念、做、打”和“手、眼、身、法、步”。

  京剧的前身是徽班。徽班就是由安徽商人出钱组织的以演唱徽剧为主的戏曲班社,用现在的话说,就是剧团。徽班进入北京以后,大量吸收了当时在北京流行的昆曲、京腔、秦腔等各种戏曲艺术的`成就,同时又受到北京的语言、风俗等地方文化潜移默化的影响,逐渐形成了一个新的剧种——京剧。

  从徽班到京剧,这是一个漫长的、逐渐发展变化的过程。所以,在很长一段时间里,在北京,京剧,或者说是变了种的徽剧,仍旧被称为徽班、徽戏,有时也称为“皮簧戏”,或二簧戏。这是因为徽剧和京剧所唱的两种主要曲调是“西皮”和“二簧”。因此直到今天,也有把京剧称为皮簧的。

  京剧是综合性表演艺术,它集“唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打(武打)、舞(舞蹈)”为一体,通过程式的表演手段,叙述故事,刻划人物。京剧的角色主要分为:生(男性)、旦(女性)、净(男性)、丑(男性、女性皆有)。

  所以我觉得京剧的艺术很悠久,都值得大家去看看啊。

【艺术的作文】相关文章:

关于艺术的作文:说话的艺术04-20

艺术作文[经典]07-29

艺术作文(经典)09-27

艺术作文12-16

艺术的作文(经典)02-27

艺术的作文(精选)09-12

艺术的作文[精选]09-12

艺术的作文【精选】11-12

(经典)艺术的作文12-15

(精选)艺术的作文10-05